Florence Henri o el Imatge construïda al joc de Palm

Florència Henri (1893-1982) és una dona que conreava la llibertat, una figura cosmopolita qui no dubta a canviar radicalment de l’activitat artística. I, des del piano fins a la fotografia, passant per la pintura, encara coneix els artistes que compten i es noten ràpidament.
Liberty ve a ell probablement d’una infància agitada, ja que va néixer a Nova York el 1893 d’un pare francès i una mare alemanya. Ella perd la seva mare a dos anys, viu en la seva família materna a Silesia fins a nou anys. Llavors ella es troba a París en un internat on aprèn música. Tres anys més tard, surt per Anglaterra on va estudiar el piano.

Florence Henri, autoportrait, 1938, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti) Florence Henri, Autoportrait, 1938, Col·lecció Especial, Arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini & ronchetti)

Músic, pintor i fotògraf
Quan perd el seu pare, als 14 anys, viurà amb una tia a Roma on es reuneix amb músics a la vista, abans de perseguir els seus estudis de piano a Londres on comença a donar concerts. Llavors, sempre per a la música, la tapa a Berlín, on va estudiar amb Ferruccio Busoni i freqüenta els músics avantguardistes. Però dubtar de convertir-se en un gran concert, comença a pintar, figuratiu i abstracte. Ella coneix Hans Arp o Laszlo Moholy-Nagy, segueix els cursos de Klee i Kandinsky al Weimar Bauhaus i s’uneix amb l’avantguarda russa.
a París el 1924, Florence Henri va estudiar a l’Acadèmia Moderna. Fundada per Fernand Léger i Amedee Ozenfant i participa en l’exposició “L’art d’avui” dedicat a les últimes tendències.

Florence Henri, "Composició Still Life", 1929, collage, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)"Composition Nature morte", 1929, collage, Collection particulière, courtesy Archives Florence Henri, "Composició Still Life", 1929, collage, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)Gênes (Galleria Martini & Ronchetti)
Florence Henri, “Still Life Composition”, 1929, collage, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini & ronchetti)

un joc de miralls
El desviament pot semblar llarg, però en aquest context és necessari restituir la seva carrera, bastant breu, de fotògraf. Va ser durant una classe d’estiu de Bauhaus de Dessau, el 1927, que fa les seves primeres fotos i abandona la pintura (per un temps). I, una vegada més, serà reconeguda ràpidament, exposada, publicada.
Les seves primeres imatges són retrats i autoretrats en miralls. El fet que hagi passat per la pintura no és trivial. Les primeres composicions de Florència Henri prestades, per la seva iconografia, amb el surrealisme, amb objectes surten del seu context, com ara cavalls de viatge, maniquís, bobines de filferro. Però, a més, “totes les idees del cubisme i el constructivisme estan presents en les seves imatges”, notes Cristina Zelich, el comissari de l’exposició del joc de Palm. “Els miralls li permeten fragmentar la imatge i demulir les formes”.

Florence Henri, "Jeanne Lanvin", 1929, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)"Jeanne Lanvin", 1929, Collection particulière, courtesy Archives Florence Henri, "Jeanne Lanvin", 1929, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)Gênes (Galleria Martini & Ronchetti)
Florence Henri, “Jeanne Lanvin”, 1929, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini & ronchetti)

La composició, lluny del document
es recolza les imatges, va fer que les superpressions utilitzant múltiples negatius o el doble de la mateixa, dividint la imatge o exposant-la una vegada al lloc, un cop cap avall. BR> A partir de 1928, Moholy-Nagy escriu un article sobre les seves composicions abstractes. I participa el 1929 en dues exposicions internacionals de fotografia creativa a Alemanya. El seu famós autoretrat en un mirall, amb dues boles de metall es troba al catàleg de “pel·lícula und foto”, organitzat a Stuttgart. A partir d’aquí, les seves fotos es publicaran abundantment a les revistes d’art més importants.
L’enllaç amb la pintura és tan important com, per a l’artista, el que compta amb la fotografia. La composició. “No es tracta de documentar la realitat, sinó de compondre imatges de la realitat”, diu Cristina Zelich. “Amb la fotografia, el que vull sobretot és compondre la imatge com jo amb la pintura. Els volums, les ombres i la llum han d’obeir la meva voluntat”, diu l’artista.

Florence Henri, "dones amb targetes", 1930, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (galleria)"Femmes aux cartes", 1930, Collection particulière, courtesy Archives Florence Henri, "dones amb targetes", 1930, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (galleria)Gênes (Galleria) Florence Henri, “Dones amb targetes”, 1930, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria)

Natura encara naturales en retrats
” Ella és un pintor abstracte quan comença la fotografia i té una concepció absolutament mental “, diu Giovanni Battista Martini, titular dels arxius Florence Henri a Gènova que, des que va descobrir aquest artista a principis dels anys setanta, BAT per fer-ho.
Després de les rodes, les rodes de filferro, les finestres, Florence Henri utilitzaran per les seves pomes de naturalesa mortes, flors, realitzant collages que de vegades repeteix. Li passa a tallar la seva imatge a la meitat amb un element borrós, que se suma a l’aspecte irreal.
L’artista viu la major part del temps gràcies al llegat del seu pare. Però el 1929 ha d’obrir un estudi per donar-se suport. Res subsisteix els retrats comercials que ha fet. Va destruir els negatius de les imatges que no coincideixen amb la seva investigació artística. Seguiu els retrats dels seus amics. El marc de la cara és ajustat, la composició diagonal es posa de relleu per la mirada, mai dirigida cap a la lent, i la llum crua posa les línies en relleu.

Florence Henri, "Robert Delaunay", cap a 1935, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)"Robert Delaunay", vers 1935, Collection particulière, courtesy Archives Florence Henri, "Robert Delaunay", cap a 1935, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)Gênes (Galleria Martini & Ronchetti)
Florence Henri, “Robert Delaunay”, al voltant de 1935, Col·lecció Especial, Arxius de Cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini & ronchetti)

Takes in Revers a Florència Henri ha fotografiat els seus amics artistes, Sonia Delaunay, Fernand Léger, Kandinsky, de vegades al seu taller. Robert Delaunay és de foscor-fosc davant d’una de les seves pintures. Jean Arp s’amaga a l’ombra de les seves escultures.
Altres activitats comercials, fabrica campanyes publicitàries que reflecteixen la seva investigació, com la de Lanvin, on una bola negra es repeteix indefinidament per un conjunt de miralls.
També Compta Barulers (en aquest moment, els fotògrafs de les dones reprenen la possessió de la representació del cos femení, subratlla el comissari) al costat de flors o objectes més o menys misteriosos, petxines marines, targetes. Ella s’enganxa al nua als fons del mar o inverteix la imatge. Pot signar les seves imatges dues vegades, horitzontalment i verticalment, deixa que l’elecció de sentit on vulgueu mirar-lo, diu Giovanni Battista Marini.

Florence Henri, Bretanya, 1937-1940, Col·lecció Especial, Arxius de Cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini & ronchetti)

Un artista inògicament oblidat
Les fotos de París o Bretanya que podrien semblar que les fotografies més documentals sempre mostren una gran preocupació per la composició. Igual que el que podria ser una visió banal, però on la llum i l’ombra d’un pont sobre el Sena i el moll blanc dibuixen una imatge gràfica molt bella.
Els darrers anys abans de la guerra, Florence Henri viu rue Saint-romà Una casa amb terrassa on treballa a l’aire lliure, a la llum natural, jugant amb les línies de la finestra de la badia, les ombres. Continua el seu treball en el retrat i l’autoretrat, inserint per exemple la seva cara en un emplaçament buit a la terrassa.
L’artista torna a pintar a finals dels anys 1930 i, especialment, durant els anys de guerra, on és difícil fer fotografia. A poc a poc renunciar a la foto per pintar paisatges i fer collages (pintats) abstractes a la dècada de 1970.
Model de Gisèle Freund o Lisette han estat els seus estudiants, i Ilse Bing va dir que és quan veuen les seves imatges que havia arribat a París . Florence Henri ha gaudit de gran reconeixement a la dècada de 1930. Després de l’exposició de l’Hotel des Arts de Toulon el 2010-2011, que també va mostrar les seves pintures, és una oportunitat per redescobrir un artista injustament oblidat.

Florence Henri, "Composició Still Life", al voltant de 1933, fotomuntatge, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)"Composition Nature morte", vers 1933, photomontage, Collection particulière, courtesy Archives Florence Henri, "Composició Still Life", al voltant de 1933, fotomuntatge, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini Amp, Ronchetti)Gênes (Galleria Martini & Ronchetti)
Florence Henri, “Still Life Composition”, al voltant de 1933, fotomuntatge, col·lecció especial, arxius de cortesia Florència Henri, Gènova (Galleria Martini & ronchetti)

Florence Henri, mirall de les avantguardes, 1927-1940, Joc de Palm
1 lloc de la Concorde, 75008 París
cada dia excepte dilluns i 1 de maig
dimarts: 11h-21h
dimecres-diumenge: 11h-19h
Tarifes: 10 € / 7,50 €
del 24 de febrer al 17 de maig de 2015

Deixa un comentari

L'adreça electrònica no es publicarà. Els camps necessaris estan marcats amb *